Vieraile kohteessa MoMA
kaupungissa New York

MoMA:n historia

Museum of Modern Art syntyi rohkeasta pyrkimyksestä vastata Metropolitan-museon konservatiivisuuteen. Vuonna 1929 kolme naispatroonia, Abby Aldrich Rockefeller, Lillie P. Bliss ja Mary Quinn Sullivan, yhdistivät voimansa luodakseen progressiivisen vaihtoehdon. He halusivat tarjota newyorkilaisille suoran pääsyn nouseviin taidesuuntauksiin poispäällä ajan jäykistä akateemisista perinteistä. Tämä vallankumouksellinen hanke pyrki demokratisoimaan modernia taidetta ja tukemaan nuoria nykytaiteilijoita.

Ensimmäinen johtaja, Alfred Barr, pelasi ratkaisevaa roolia kokoelman rakentamisessa. Hänen visionäärinen lähestymistapansa määritteli museon osastot integroimalla designin, arkkitehtuurin ja elokuvan kuvataiteisiin heti alusta alkaen. Tämä avarakatteisuus mahdollisti MoMA:n nopean nousun maailmanlaajuisesti tunnetuksi paikaksi modernin ja nykyaikaisen taiteen ymmärtämisessä. Hän loi kuratoinnin perusteet, jotka ovat edelleen käytössä, laajalla taiteen käsityksellä, joka on avoin elämälle.

Heckscher Buildingissa järjestetty avajaisnäyttely oli merkittävä tapahtuma, jossa esiteltiin jo mestareita kuten Cézanne ja Van Gogh. Tämä avaus mahdollisti välttämättömien rahojen keräämisen nykyisen rakennuksen rakentamiseksi. Sen jälkeen museo on kasvanut ja rikastuttanut kokoelmiaan jatkuvasti, muuttuen taiteellisen historian vaalijaksi, joka on muuttanut maailmaa. Siellä on nyt yli 200 000 teosta, mukaan lukien piirustuksia, veistoksia ja elektronisia medioita.

Mitä nähdä MoMA:ssa

MoMA:n välttämättömät teokset vetävät puoleensa miljoonia kävijöitä vuosittain. Vincent van Goghin Tähtinen yö pysyy absoluuttisena ikonina, jonka edessä muodostuu jatkuva jono. Vieressä Pablo Picasson Guernica asettaa dramatisen voimansa esiin, muistuttaen taiteen poliittisesta sitoutumisesta. Nämä kaksi kankaata ovat vierailun emotionaaliset pilarit.

Museo erottuu myös abstraktissa taiteessa ja pop-artissa. Jackson Pollockin teokset, energisillä roiskeillaan, havainnollistavat amerikkalaisen abstraktin ekspressionismin vallankumousta. Myöhemmin Andy Warhol muutti kulutuksen taiteeksi Campbellin keittojen ja Marilyn Monroen myötä. Nämä merkittävät taiteilijat sekä Dalí muodostavat pysyvän kokoelman sykkeen. He määrittelevät 1900-luvun visuaalista identiteettiä vaikutusvaltaisten eurooppalaisten ja amerikkalaisten liikkeiden kautta.

Maalaustaiteen lisäksi MoMAlla on yksi maailman suurimmista designin ja arkkitehtuurin kokoelmista. Eames-puoleista Apple-laitteisiin asti museo näyttää, miten taide vaikuttaa arkeemme. Piilotettu kirjasto, jossa on 300 000 kirjaa, on valtava resurssi tutkijoille. Tämä monimuotoisuus tekee MoMAsta kokonaisvaltaisen paikan 1900- ja 2000-lukujen estetiikan ymmärtämiseen, mukaan lukien elokuva ja elektroniset mediat.

Käytännön tietoja ja vierailu

53. kadulla Midtown Manhattanissa sijaitseva MoMA on ideaalisesti sijoitettu yhdistettäväksi Bryant Park -vierailuun. Välttääksesi väkijoukot, on suositeltavaa saapua avausajankohtana tai valita ilmainen MoMA perjantai-iltapäivisin (kello 16–20). Kuitenkin jonot voivat olla hyvin pitkiä tuona aikana, joten suunnittele etukäteen tai varaa lippusi priorisoidulle pääsylle. Museo on helposti saavutettavissa useilla metrolinjoilla, erityisesti asemalta 5 Av / 53 St.

Vierailu kestää keskimäärin 2–3 tuntia pysyvien kokoelmien ja väliaikaisten näyttelyiden kattamiseksi. Älä unohda tehdä taukoa MoMA:n teehuoneessa tai katolla olevassa kahvilassa. Tämä on täydellinen hetki rentoutua ja sulattaa taiteellisia tunteita. Museo on täysin esteetön liikuntarajoitteisille, hisseillä ja omilla palveluilla.

Lopuksi, älä lähde tutkimatta MoMA Design Storea, joka sijaitsee sisäänkäynnissä. Siihen on tarjolla ainutlaatuisia esineitä, kirjoja ja muistoja esillä olevista taiteilijoista. Tämä on ihanteellinen paikka viedä pala newyorkilaista designia kotiin. Olitpa sitten asiantuntija tai aloittelija, MoMA tarjoaa runsaan ja kaikille saatavilla olevan kokemuksen.